5K
Downloads
28
Episodes
Muziekverhalen, portretten van de musici in het orkest en hun instrumenten en achtergronden bij de 4 jaarlijkse concertcycli zijn de kern van dit podcast kanaal. Klassieke muziek in een aansprekende vorm voor bestaande en nieuwe doelgroepen. Jong en oud
Episodes
Tuesday Oct 29, 2024
Tuesday Oct 29, 2024
Ivan Meylemans de chef dirigent van het Zeeuws Orkest geeft een voorbeschouwing van het concert aan de hand van een aantal fragmenten. De 15 e symfonie van Sjostakovitsj is zijn laatste en autobiografische werk, met veel verwijzingen naar zijn leven en eerdere werk. Meylemans laat de verschillende soms verborgen thema’s horen.
Sjostakovitsj – 15e symfonie
Aan het eind van de jaren zestig vorige eeuw was Sjostakovitsj een zieke en gekwelde man. Het leek in 1969 of zijn met de dood doordrenkte symfonie nr. 14 zijn laatste zou zijn. Maar als grote verrassing ontstond in 1971 zijn Vijftiende in de optimistische toonaard A-groot. Hij componeerde deze symfonie gedurende 1971 tijdens een verblijf in het kuuroord Repino. Het is zijn laatste voltooide symfonie. De symfonie bevat merkwaardige citaten uit Rossini’s Ouverture William Tell en Wagners Ring plus aanhalingen uit eigen eerder werk zoals zijn 4e symfonie. Werk van Rossini klinkt vrolijk, veerkrachtig, Wagner diep en duister. Maar wat had het te betekenen? Later gaf de componist wat toelichting. Hij zei bijvoorbeeld dat het eerste deel zich ’s nachts in een speelgoedwinkel afspeelt wanneer het speelgoed tot leven komt, maar de verdenking blijft dat het werk andere duistere geheimen heeft. In de inleiding van deel 8 van de ‘Verzamelde Werken’ van Sjostakovitsj, dat in 1980 verscheen, schrijft de componist dat het eerste deel ‘de jeugd’ beschrijft – gewoon een speelgoedwinkel met een wolkenloze hemel erboven’. In zijn Memoires zegt hij dat het werk ‘gebaseerd is op motieven van Tsjechov en dat een groot deel van de Vijftiende heeft te maken met het boek De zwarte monnik die gaat over een man die zich overgeeft aan grootheidswaanzin.
Het grootste deel van de symfonie werd in het ziekenhuis bedacht en thuis opgeschreven. We horen ziekenhuisapparatuur, behandeling met elektrische schokken, vulgariteit en satire; hij brengt het serialisme met zich mee, een breed scala aan citaten die overkomen als de gekke stemmen in je hoofd als je ijlt.
Al met al een interessante symfonie met diepgang waarbij ook een mooie rol aan het slagwerk is toebedeeld met naast de aanwezigheid van pauken ook de aanwezigheid van een groot aantal andere instrumenten waaronder vibrafoon, tomtom, woodblocks, castagnetten, triangel en klokken. Deze slagwerksectie speelt in de laatste 2 minuten van de symfonie een hele bijzonder klinkende hoofdrol.
Wednesday Feb 07, 2024
Wednesday Feb 07, 2024
In deze aflevering van "De verdieping" een voorbespreking van de maartconcerten met Bruckners 4e symfonie. Het gesprek met Ivan Meylemans, chef dirigent van het orkest, beginnen we met een korte terugblik op de Nieuwjaarsserie en na de verdieping op de symfonie van Bruckner zijn we nieuwsgierig naar de persoon van Ivan. Hij geeft ons een openhartig inkijkje in het drukke leven van de dirigent.
Het programma van de Maartconcerten ziet er als volgt uit:
Kodály – Dansen uit Galanta
Al jaren waren de twee Hongaarse vrienden, Zoltán Kodály (1882-1967) en Béla Bartók (1881-1945) op zoek naar de oorsprong van de muziek uit hun vaderland. In hun speurtocht stroopten zij Hongarije en omliggende landen af. Er ontstond een intensieve samenwerking en een levenslange vriendschap tussen de twee genoemde componisten. Zij zijn van groot belang geweest voor de muzikale erfenis van de Balkan.
Kodály componeerde de Dansen uit Galanta uit 1933 ter gelegenheid van het tachtigjarige bestaan van het symfonieorkest van Boedapest. Het werk bestaat uit vijf delen die zonder onderbreking in elkaar over gaan. De componist gebruikt in zijn werk zigeunerdansmuziek welke hij omwerkte voor zijn Dansen uit Galanta.
Pärt – Cantus in Memoriam Benjamin Britten
Sommige muziekliefhebbers beschouwen de Estse componist Arvo Pärt, geboren in 1935, als een heilige, een profeet. Dit zou misschien te ver gaan maar een feit blijft dat de meester van de gewijde muziek tijdens zijn leven een legende is.
Pärt richtte zich op zijn tintinnabuli-stijl (tintinnabuli (lat. voor klokje of bel), voor het eerst toegepast in zijn werken Für Alina (1976) en Spiegel im Spiegel (1978). De basis voor deze langzame, spirituele componeertechniek die zowel meditatief als minimalistisch aandoet is de drieklank. Een enkele melodielijn die stapsgewijs beweegt met een partij die alleen maar een drieklank speelt. De piano (of celesta) imiteert veelal klokjes en er worden echte bellen of klokken gebruikt.
Menig muziekstuk van Pärt wordt gebruikt als achtergrondbegeleiding voor films en of documentaires
In 1977 componeerde Arvo Pärt Cantus in Memoriam Benjamin Britten voor strijkorkest en bel (of gong in A). De bel (rouw bel) vertelt over de dood van Britten. Het nog geen tien minuten durende stuk, een canon in a mineur in de Tintinnabuli-stijl werd gecomponeerd als rouwmuziek voor de overleden Engelse componist Benjamin Britten (1913 – 1976). Het werd een van Pärts meest populaire werken. De componist beschreef zijn collega Britten als iemand die de ongewone zuiverheid bezat, die hij zelf als componist zocht. Hij was een groot bewonderaar van Britten.
Bruckner, symfonie nr. 4
Na de pauze trekt Het Zeeuws Orkest alle registers open in de 4e symfonie van Bruckner. De symfonieën van Bruckner laten zich beluisteren als trektochten door een berglandschap met indrukwekkende vergezichten, klaterende beekjes en eerbiedige hymnen die uit de dorpskerkjes klinken. Dat geldt zeker voor de 4e symfonie met veel hoorngeschal van de jagers en prachtige pastorale delen.
Anton Bruckner (1824-1896) was de zoon van een onderwijzer uit het Oostenrijkse Ansfelden. Van een baantje als hulponderwijzer kon hij nauwelijks leven. Hij schnabbelde er ’s avonds als cafémuzikant dan ook een paar centjes bij. Zijn geluk vond hij als kerkorganist. Bruckner was dertig jaar toen hij werd benoemd als organist van de Dom van Linz. De verlegen componist en organist was altijd op zoek en vaak verliefd op voor hem onbereikbare meisjes en vrouwen. Bruckner heeft van veel mensen les gekregen. Als componist werd vrijwel elk werk van hem door de critici weggehoond. Maar niet alleen muziekcritici hadden het op deze eenvoudige en hard werkende musicus gemunt: na premières zochten toeschouwers Bruckner op om hem vervolgens uit te jouwen en uit te fluiten.
Ook in Nederland was het maar matig gesteld met de populariteit van de Oostenrijker. Zijn Symfonie nr. 4 in Es uit 1874 werd zeer gereserveerd ontvangen. Het werk was groots van opzet, breed van thematiek en tot het oneindige doorgewerkt. Een journalist had zelfs medelijden met het aanwezige publiek! Het waren de Nederlanders die in het midden van de twintigste eeuw voorop liepen en Bruckner en Mahler op handen droegen. Vooral de dirigenten Eduard van Beinum en Bernard Haitink gaven prachtige uitvoeringen met het Amsterdamse Concertgebouworkest.
Bruckner zelf omschreef het eerste deel van zijn Symfonie 4 als volgt: ‘Een middeleeuwse stad in de ochtendschemering. Klokgelui in de ochtend. De stadspoorten gaan open. Op vurige paarden rijden de ridders naar buiten, de betovering van het bos met boomgeruis en vogelgezang bevangt hen. Zo ontwikkelt zich een romantisch tafereel’. Zijn liefde voor de koperblaasinstrumenten met name de hoorn steekt hij in dit werk niet onder stoelen of banken. Bruckner noemde deze symfonie zelf de romantische symfonie. Een langgerekte symfonie die maar liefst zeventig minuten duurt.
Friday Sep 22, 2023
Friday Sep 22, 2023
De verdieping is een Podcast serie van het Zeeuws Orkest.
Als voorbeschouwing op de concerten bespreekt Ivan Meylemans vertelt in deze Podcast de achtergronden van het programma. Hij laat fragmenten hoor en licht passages uit. Deze serie bestaat uit 2 delen, waarbij in de vorige aflevering Ivan Meylemans te gast is en in deze aflevering Rob v.d. Meulen de koordirigent aan het woord komt. Hij vertelt hoe een projectkoor van 100 man in 10 repetities tot 1 klank gebracht worden.
The Queen Symphony – Tolga Kashif
In 1974 zei Freddie Mercury dat hij wilde dat iedereen zijn eigen interpretatie aan de nummers van Queen zou geven. Dat is precies wat Tolga Kashif deed toen hij in 2002 The Queen Symphony componeerde. Het is geen medley van Queen-nummers; de oorspronkelijke opbouw van de nummers liet hij los. Hij haalde de kenmerkende melodieën, lijnen en akkoorden uit de muziek en componeerde op die basis een volledig nieuwe zesdelige symfonie.
In dit muziekspektakel werkt Het Zeeuws Orkest samen met een groot koor van 80 zangers. Dit koor is samengesteld uit gevorderde amateurzangers vanuit heel Zeeland en omstreken.
Friday Sep 22, 2023
Friday Sep 22, 2023
De verdieping is een Podcast serie van het Zeeuws Orkest.
Als voorbeschouwing op de concerten bespreekt Ivan Meylemans vertelt in deze Podcast de achtergronden van het programma. Hij laat fragmenten hoor en licht passages uit. Deze serie bestaat uit 2 delen, waarbij in de volgende aflevering Rob v.d. Meulen de koordirigent aan het woord komt. Hij vertelt hoe een projectkoort van 100 man in 10 repetities tot 1 klank gebracht worden.
The Queen Symphony – Tolga Kashif
In 1974 zei Freddie Mercury dat hij wilde dat iedereen zijn eigen interpretatie aan de nummers van Queen zou geven. Dat is precies wat Tolga Kashif deed toen hij in 2002 The Queen Symphony componeerde. Het is geen medley van Queen-nummers; de oorspronkelijke opbouw van de nummers liet hij los. Hij haalde de kenmerkende melodieën, lijnen en akkoorden uit de muziek en componeerde op die basis een volledig nieuwe zesdelige symfonie.
In dit muziekspektakel werkt Het Zeeuws Orkest samen met een groot koor van 80 zangers. Dit koor is samengesteld uit gevorderde amateurzangers vanuit heel Zeeland en omstreken.
Saturday Apr 15, 2023
Saturday Apr 15, 2023
De verdieping is een Podcast serie van het Zeeuws Orkest. Ivan Meylemans vertelt in deze Podcast de achtergronden van het programma en de soliste. Het is een Belgisch feestje met 2 Belgische componisten uit dezelfde school die een hele andere ontwikkeling hebben doorgemaakt. Wij horen ook een aantal fragmenten van de Boeck en de Greef.
Anneke Luyten de sopraan, is een bekende op het podium van het Zeeuws Orkest. Zij trad ook al in 2019 met het orkest op.
In de Podcast ook aandacht voor de mini-documentaire "wat zit er in mijn kist". Dit keer met de paukenist van het orkest Cora Dellebeke
concert Locaties juni 2023:
vrijdag 16 juni: Grote of Sint Nicolaaskerk, Brouwershaven
zaterdag 17 juni: Sint Bavokerk, Aardenburg
zondag 18 juni: Grote Kerk, Veere
Chef-dirigent: Ivan Meylemans
Programma:
Vaughan Williams, The Wasps – Ouverture
Arthur De Greef, 5 Chansons d’Amour – Soliste: Anneke Luyten
August de Boeck, Rhapsodie Dahoméenne
Rachmaninoff, Symfonische Dansen
Saturday Jan 28, 2023
Saturday Jan 28, 2023
In deze aflevering ligt de nadruk op de onvoltooide symfonie van Schubert. Ivan Meylemans geeft een voorbeschouwing en inkijkje achter de schermen van het concert van maart 2023
Het Zeeuws Orkest maakt regelmatig avontuurlijke uitstapjes, en daarom staat de voorjaarsserie deze keer in het teken van de romantiek, componisten uit de 19e eeuw. De ouverture Coriolan van Beethoven, het vioolconcert van Mendelssohn....
En de Unvollendete van Schubert. Twee delen slechts heeft deze symfonie met het onbeschrijfelijk mooie ‘andante’. Waarom vragen we ons af en hoe zou het geklonken hebben als hij was afgemaakt?
Het romantisch hoogtepunt is ongetwijfeld het vioolconcert in e-mineur van Felix Mendelssohn. Het is een van de meest uitgevoerde concerten aller tijden. Soliste is niemand minder dan de violiste Maria Milstein. Milstein won vele prijzen tijdens haar indrukwekkende carrière, zoals de Nederlandse Muziekprijs en de Anton Kersjes prijs. Zij drong door tot de halve finale van het beroemde Koningin Elisabeth Concours voor viool. Hier strijdt de top van de wereld. In Zeeland is Maria Milstein geen onbekende, als echtgenote van “onze” Mathieu van Bellen speelde ze al meerdere malen in Zeeland tijdens kamermuziekconcerten. Zij zal nu voor het eerst in onze provincie schitteren als soliste in dit prachtige vioolconcert.
Jong talent uit Zeeland. Esra Jonckman. Er is nog een opmerkelijk optreden tijdens deze serie. Esra Jonckman, de winnares van het Muziekconcours voor de Zeeuwse Jeugd - in oktober jl. georganiseerd door Vereniging van Vrienden van Het Zeeuws Orkest - zal als soliste optreden in een suite van Telemann voor blokfluit en klein strijkorkest. Zij is nog maar 13 jaar maar verblufte de jury en de zaal met haar weergaloze optreden met haar blokfluit. Voorzitter van de jury, Ivan Meylemans, chef-dirigent van Het Zeeuws Orkest, was diep onder de indruk.
Het volledige Programma:
Beethoven Ouverture Coriolan
Mendelssohn vioolconcert in e-mineur, soliste Maria Milstein, viool
Telemann enkele delen uit een suite van Telemann, soliste Esra Jonckman, blokfluit
Schubert Symfonie nr. 8, Unvollendete
De concertdata
Vrijdag 17 maart Terneuzen, Scheldetheater, 20.00 uur
Zaterdag 18 maart Goes, Theater de Mythe, 20.00 uur
Donderdag 23 maart Middelburg, Zeeuwse Concertzaal, 20.00 uur
Tuesday Oct 18, 2022
Tuesday Oct 18, 2022
#12Mahler 5. De verdieping, een podcast serie van het Zeeuws Orkest met achtergronden, fragmenten en interviews over de komende concerten. Voor de liefhebber lichten wij muziekfragmenten uit met onze chef-dirigent, de solist of orkestleden. Om een beeld te krijgen van de pareltjes in het programma en de uitdagingen voor het orkest bij de repetities.
Op 25, 26 en 27 november speelt het orkest een concert met als hoofdonderdeel Mahlers symfonie 5. Een iconische stuk wat je eens in je leven gehoord moet hebben. Ivan Meylemans onze chef-dirgent neemt ons in deze podcast mee en laat in een aantal fragmenten horen hoe groots en meeslepend deze symfonie is.
Programma:
Mozart: Symfonie nr. 25
Mahler: Symfonie nr. 5
Monday Oct 03, 2022
Monday Oct 03, 2022
#Oktober serie 2022 met Beethoven 5
De verdieping is een podcast serie van het Zeeuws Orkest, met achtergronden, fragmenten en interviews over de komende concerten. Voor de liefhebber lichten wij muziekfragmenten uit met onze chef-dirigent, de solist en orkestleden om een beeld te krijgen van de pareltjes in het programma en de uitdagingen van het orkest bij de repetities.
Op 15 en 16 oktober 2022 speelt het Zeeuws Orkest de Corona inhaal cyclus, omdat de nieuwjaarscyclus niet door kon gaan. Er is gekozen voor Beethoven 5. De 4 begintonen kent iedereen, maar weet ook iedereen dat dit in Morse Victorie betekent en door koningin Wilhelmina in de oorlog ook zo gebruikt is tijdens haar toespraken voor radio Oranje. Voor het orkest is deze cyclus in ieder geval een victorie op Cornona.
Het gehele programma bestaat uit
Mendelssohn: Ouverture ‘A Midsummer Night’s Dream’
Shostakovich: Selectie uit HAMLET Suite
Beethoven: Symfonie nr. 5
In de podcast diepen we met name Beethoven 5 uit
Monday Jun 06, 2022
Monday Jun 06, 2022
Welkom bij de Podcast Napraten van het Zeeuws Orkest. In deze Podcast laten we fragmenten horen van de concerten en bespreken deze met Ivan Meylemans onze chef-dirigent en Jakko van der Heijde, directeur van de opname studio Zefir, die de registratie van de concerten voor ons verricht.
De maart concerten 2022 waren voor strijkorkest met een programma voor de pauze van Elgar en Dvorak en na de pauze Putz en Schostakovich. Met een bijzondere combinatie van solisten een piano en een trompet.
De concerten van Het Zeeuws Orkest die worden opgevoerd in de Zeeuwse Concertzaal nemen we als het maar enigzins mogelijk is, op.
De delen waar het orkest heel tevreden over is, worden in onze playlist hoogtepunten van 2022 op spotify opgenomen.
Dit keer laten we u in deze Podcast ook delen horen, die niet op spotify komen. Een concert is een levende ervaring en hoeft niet altijd perfect te zijn. En dat is ook niet geschikt voor spotify. Maar wij denken dat onze vaste bezoekers het wel leuk vinden om mee te luisteren met de deskundigen en hun verklaringen te horen.
Wat wij deze Podcast voor het eerst doen is een kwetsbaar proces. Het zou ervaren kunnen worden als kritiek, maar dat is het juist niet. Het menselijke van de concertervaring is juist dat het niet altijd perfect is, maar wel zeer gewaardeerd wordt.
In het eerste deel van deze podcast serie hebben wij dit uitgebreid toegelicht.,
Het volledige programma van het concert was:
| Edward Elgar – Serenade for strings |
| I. Allegro |
| II. Larghetto |
| III. Allegretto |
| Antonin Dvorák – Serenade for strings |
| I. Moderato |
| II. Tempo di Valse |
| III. Scherzo: Vivace |
| IV. Larghetto |
| V. Finale: Allegro vivace |
| ---------pauze------------ |
| Marco Pütz |
| – Conversations for trumpet, piano and stringorchestra |
| 1 – Interview |
| 2 – Eerste gesprek |
| 3 – Levendige Dialoog met… ? |
| 4 – Disputatie/onenigheid |
| 5 – Verzoeningspraatje |
| 6 – Monoloog |
| 7 – Slotgesprek |
| Dmitri Shostakovich |
| – Concerto nr 1 for piano, trumpet and stringorchestra |
| I. Allegro moderato |
| II. Lento |
| III. Moderato |
| IV. Allegro con brio |
Monday Jun 06, 2022
Monday Jun 06, 2022
Welkom bij de Podcast Napraten van het Zeeuws Orkest. In deze Podcast laten we fragmenten horen van de concerten en bespreken deze met Ivan Meylemans onze chef-dirigent en Jakko van der Heijde, directeur van de opname studio Zefir, die de registratie van de concerten voor ons verricht.
De maart concerten 2022 waren voor strijkorkest met een programma voor de pauze van Elgar en Dvorak en na de pauze Putz en Schostakovich. Met een bijzondere combinatie van solisten ee piano en een trompet. Op de achtergrond hoort u zijn Pianoconcert nr 1
De concerten van Het Zeeuws Orkest die worden opgevoerd in de Zeeuwse Concertzaal nemen we als het maar enigzins mogelijk is - op.
De delen waar het orkest heel tevreden over is, worden in onze playlist hoogtepunten van 2022 opgenomen.
Dit keer laten we u in deze Podcast ook delen horen, die niet op spotify komen. Een concert is een levende ervaring en hoeft niet altijd perfect te zijn. En dat is ook niet geschikt voor spotify. Maar wij denken dat onze vaste bezoekers het wel leuk vinden om mee te luisteren met de deskundigen en hun verklaringen te horen.
Wat wij deze Podcast voor het eerst doen is een kwetsbaar proces. Het zou ervaren kunnen worden als kritiek, maar dat is het juist niet. Het menselijke van de concertervaring is juist dat het niet altijd perfect is, maar wel zeer gewaardeerd wordt.
In het eerste deel van deze podcast serie hebben wij dit uitgebreid toegelicht.,
Het volledige programma van het concert was:
| Edward Elgar – Serenade for strings |
| I. Allegro |
| II. Larghetto |
| III. Allegretto |
| Antonin Dvorák – Serenade for strings |
| I. Moderato |
| II. Tempo di Valse |
| III. Scherzo: Vivace |
| IV. Larghetto |
| V. Finale: Allegro vivace |
| ---------pauze------------ |
| Marco Pütz |
| – Conversations for trumpet, piano and stringorchestra |
| 1 – Interview |
| 2 – Eerste gesprek |
| 3 – Levendige Dialoog met… ? |
| 4 – Disputatie/onenigheid |
| 5 – Verzoeningspraatje |
| 6 – Monoloog |
| 7 – Slotgesprek |
| Dmitri Shostakovich |
| – Concerto nr 1 for piano, trumpet and stringorchestra |
| I. Allegro moderato |
| II. Lento |
| III. Moderato |
| IV. Allegro con brio |